Il Job Placement prepara e connette gli studenti di Mohole al mondo del lavoro
Mohole è una Accademia di Cinema e Arti Visive e Performative, a Milano dal 2003.
I nostri Corsi di Cinema, Regia e Videomaking Triennali e Annuali hanno formato in oltre vent’anni più di 1000 professionisti che oggi lavorano nell’Industria Cinematografica, della Comunicazione, della Pubblicità e dell’Audiovisivo.
Segui il tuo sogno: scopri il corso di cinema più adatto a te.
Durata: 3 anni
Crediti: 180 ECTS
Lingua: Italiano
Frequenza: lunedì – venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titoli e attestati: Laurea Europea Bachelor of Arts — riconosciuto in UE, UK e USA, Attestato di Filmmaker Regione Lombardia, Certificazioni Adobe
Indirizzi:
Il corso di Regia e Filmmaking forma chi vuole dirigere: sviluppare una storia, guidare gli attori e firmare un’opera come autore. Il corso di Videomaking, VFX e Post-produzione forma chi vuole governare la filiera tecnica: riprese, montaggio video, color correction ed effetti visivi.
I due indirizzi condividono il biennio comune e si separano al terzo anno, quando ciascuno approfondisce il proprio ruolo nel settore.
Il Bachelor of Arts è un titolo universitario triennale di 1° livello riconosciuto in UE, Commonwealth e Stati Uniti equivalente a una laurea europea.
Corrisponde al Livello 6 del European Qualification Framework, assegna 180 crediti ECTS e consente di proseguire con un Master (Level 7).
Durata: 1 anno
Crediti: 60 ECTS
Lingua: Italiano
Frequenza: lunedì – venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titoli e attestati: Attestato di Filmmaker Regione Lombardia, Certificazioni Adobe
Il corso annuale corrisponde al primo anno del percorso triennale: fornisce le basi del linguaggio cinematografico, le competenze tecniche fondamentali e vale 60 ECTS.
È pensato per chi vuole una formazione solida in tempi brevi o vuole capire se questo è il percorso giusto prima di impegnarsi a lungo termine.
Dopo il corso annuale è possibile iscriversi anche al secondo e al terzo anno e conseguire il titolo Bachelor of Arts.
Chi sceglie il corso annuale non si preclude nulla: è già dentro il percorso.
Per lavorare come regista o videomaker è necessario partire da un corso di formazione solido, che sia in grado di accompagnarti alla professione in modo efficace.
Nel biennio del corso di Cinema il percorso è comune. Due anni per costruire le fondamenta del linguaggio cinematografico: scrittura, direzione della fotografia, produzione e montaggio.
Crediti formativi: 60 ECTS
Unità didattiche
Regia 1
Tecniche di Ripresa
Ripresa Audio
Montaggio con Premiere
Linguaggio Cinematografico
Sceneggiatura 1
Inglese 1
Workshop
Short Form
Reportage di Eventi
Documentario
Crediti formativi: 60 ECTS
Unità didattiche
Regia 2
Direzione della fotografia
Sound Design con Audition
Post produzione con After Effects
Color correction con DaVinci Resolve
Storia del Cinema
Produzione
Sceneggiatura 2
Inglese 2
Workshop
Videoclip
Cortometraggio
Live Session
Al terzo anno il percorso si divide: ogni studente approfondisce l’indirizzo scelto e sviluppa le competenze specifiche del proprio ruolo nel settore cinematografico e audiovisivo.
Crediti formativi: 60 ECTS
Unità didattiche
Regia 3
Motion Design con After Effects
Video e AI
Virtual Production con Unreal
Funding e Distribuzione
Sceneggiatura 3
Inglese 3
Workshop
Serie TV
Format TV
Sketch Animazione 3d
Show Reel
Progetto di Tesi
Crediti formativi: 60 ECTS
Unità didattiche
Motion Design con After Effects
VFX con Maya e Nuke
Video e AI
Virtual Production con Unreal
Funding e Distribuzione
Inglese 3
Workshop
Serie TV
Format TV
Spot VFX
Show Reel
Progetto di Tesi
Un anno per sviluppare le basi tecniche e creative del mondo cinematografico.
È la scelta giusta se cerchi un percorso più breve ma vuoi acquisire gli strumenti essenziali. Al termine puoi scegliere se fermarti, cambiare indirizzo o proseguire con un Bachelor of Arts.
Crediti formativi: 60 ECTS
Unità didattiche
Regia 1
Tecniche di Ripresa
Ripresa Audio
Montaggio con Premiere
Linguaggio Cinematografico
Sceneggiatura 1
Inglese 1
Workshop
Short Form
Reportage di Eventi
Documentario
L’indirizzo Regia e Filmmaking entra nel dettaglio della direzione creativa e dell’aiuto regia: dalla sceneggiatura avanzata alla direzione degli attori, dalla gestione del set alla post-produzione narrativa.
L’indirizzo Videomaking, VFX e Post-produzione approfondisce la filiera tecnica: riprese avanzate, color grading, montaggio e editing video professionale, motion graphics ed effetti visivi.
Il Job Placement prepara e connette gli studenti di Mohole al mondo del lavoro
Mohole è un Ente di Formazione accreditato EABHES e Regione Lombardia. Alla fine del percorso triennale riceverai titolo di studio di Bachelor of Arts (180 ECTS), gli attestati di qualifica regionale e le certificazioni professionali Adobe, tutti riconosciuti a livello internazionale.

Scuola Mohole è accreditata presso l’ente EABHES (European Accreditation Board of Higher Education Schools). Il corso triennale prevede l’acquisizione durante il percorso di 180 crediti (ECTS).

Scuola Mohole è un ente accreditato presso Regione Lombardia, quindi titolato a rilasciare attestati di competenza professionale.

Siamo sede ufficiale di Esami Adobe ACP: durante il triennio potrai sostenere gli esami e ottenere la certificazione Video Editing Specialist.
Per capire se la Scuola Mohole è il posto giusto per te, prenota un colloquio di orientamento: parleremo dei tuoi obiettivi, ti mostreremo i piani di studio e ti aiuteremo a scegliere il percorso più adatto a te.
No, in tutti i nostri corsi di regia e videomaking si parte da zero. Non occorre avere esperienza pregressa o aver frequentato un percorso di studi di indirizzo multimediale.
Il Bachelor of Arts è un percorso universitario per videomaker e registi, di conseguenza è necessario aver conseguito un diploma di maturità. Per tutti gli altri percorsi non è necessario.
Al termine del corso triennale potrai ottenere il titolo universitario di Bachelor of Arts riconosciuto in UE, Commonwealth e Stati Uniti equivalente a una laurea europea.
In aggiunta, per ogni annualità potrai ricevere un Attestato di competenza professionale Regione Lombardia valido in Italia e nei paesi UE, oltre che l’Attestato Mohole conclusivo.
Il corso di Cinema alla Scuola Mohole ha un costo di €9500 all’anno. In sede di colloquio potremo esplorare insieme tutte le agevolazioni e le borse di studio disponibili.
L’intero importo è inoltre finanziabile senza interessi con Deutsche Bank.
Cortometraggi, Videoclip musicali, Documentari, Reportage, Video eventi, Fashion Film e Progetti personali: ecco quello che creano, ogni anno, studenti e studentesse della nostra Scuola di Cinema.
Scopri premi e selezioni dei corti realizzati dagli studenti di Mohole
Volti, percorsi e competenze che danno vita ai nostri corsi di formazione ogni giorno.
Succede ogni giorno a Mohole
Eventi, masterclass con creativi e creative da tutto il mondo, spettacoli, live e iniziative speciali: qui a Mohole non ci si annoia mai.
Compila il form oppure chiamaci al numero 02 3651 3670
Il 3D artist è lo scultore del movimento: dà vita a ciò che non esiste, trasforma disegni, modelli e texture in personaggi che respirano, emozionano, raccontano.
Il nostro corso di 3D Animation con indirizzo Digital Animation per Film e Media è pensato per chi vede storie dove altri vedono solo pixel, per chi sogna di dare un’anima alla forma, un tempo al gesto, un mondo all’immaginazione.
Durata: 3 anni
Crediti formativi: 180 ECTS
Lingua: italiano
Frequenza: dal lunedì al venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titolo di studio: Bachelor of Arts
È un titolo universitario?
– E’ un titolo universitario
di 1° livello, triennale, riconosciuto in UE, Commonwealth e Stati uniti.
– Livello 6 del European Qualification Framework, assegna 180 crediti ECTS e consente di proseguire con un Master (Level 7)
Cinema e TV: Character Animator 3D, Environment Artist 3D, VFX Artist
Videogame e XR: 3D Content Creator, XR Experience Designer
Advertising e Motion Design: 3D Generalist, Motion Graphics Designer, Product Visualizer
Lavora su progetti reali e sviluppa pipeline complete di modellazione, sculpting, texturing, lighting, rigging e animazione, fino al rendering e al compositing finale per delivery multipiattaforma. Collabora con artisti e developer in un campus luminoso e creativo e inizia da subito a costruire il tuo percorso professionale nel mondo del cinema, videogiochi, pubblicità e realtà virtuale.
Approccio pratico‑creativo: laboratori attrezzati con workstation professionali.
Docenti di settore: 3D artist, game designer, VFX supervisor e interior designer attivi nell’industria dell’intrattenimento.
Network professionale: contatti diretti con case di produzione, studi di videogame, agenzie creative e XR lab.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel primo anno costruisci basi solide: Disegno, Prospettiva e Anatomia con Arte Moderna, Cultura Visiva e Fotografia per allenare l’occhio. Studi Illuminotecnica, poi passi agli strumenti: Photoshop per CG, Autodesk Maya per il 3D Modelling, Fotoinserimento e Render/light design con Arnold e Substance Painter. Con 3D Illustration definisci lo stile, mentre Interior e Product Design ti aiutano a progettare spazi e oggetti.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel secondo anno si alza il livello: da Anatomia e Gesture a Creature Design per credibilità e carattere. Si affinano Regia e Sceneggiatura, con sketch di animazione e storyboard. Sul tecnico: Illustrator, Premiere e After Effects per Motion Graphic (2D/3D); Autodesk Maya e ZBrush per Modellazione Avanzata e Retopologia; Substance Painter per Render e Light Design; ancora Illuminotecnica per controllo della scena. Completi con Elementi di Web Marketing per prepararti al mercato.
DIGITAL ANIMATION PER FILM E MEDIA
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel terzo anno di Digital Animation per Film e Media lavori come in studio: Anatomia Avanzata, Modellazione e Character realistici con Autodesk Maya e ZBrush, clothing e texture pro. Entri nei VFX con Maya e Unreal, Rigging Avanzato e Motion Capture. Rafforzi Regia e Direzione Attoriale, storyboard e animatic, poi Montaggio con Premiere e Compositing in After Effects. Sviluppi motion graphic per advertising e video mapping, costruisci lo showreel e un progetto di animazione. Chiudono, Laboratorio di tesi e Progetto Personale.
Mohole è un Ente di Formazione certificato. Alla fine del percorso di studi riceverai Titolo di studio, Attestato di qualifica, e potrai ottenere certificazioni professionali riconosciute a livello internazionale

Scuola Mohole è accreditata presso l’ente EABHES (European Accreditation Board of Higher Education Schools). Il corso triennale prevede l’acquisizione durante il percorso di 180 crediti (ECTS).

Scuola Mohole è un ente accreditato presso Regione Lombardia, quindi titolato a rilasciare attestati di competenza professionale.

Scuola Mohole è Autodesk authorized training center.
Alla fine del percorso di studi viene rilasciato un attestato di frequenza Autodesk Maya.
Conosci docenti e staff di Mohole: volti, percorsi e competenze che danno vita ai nostri corsi ogni giorno.
Eventi, masterclass con creativi e creative da tutto il mondo, spettacoli, live e iniziative speciali: qui a Mohole non ci si annoia mai. Scopri cosa succede, ogni giorno, nella nostra accademia.
Per capire se la Scuola Mohole è il posto giusto per te, richiedi un colloquio di orientamento: parleremo dei tuoi obiettivi, ti mostreremo i piani di studio e ti aiuteremo a scegliere il percorso più adatto.
Prerequisiti:
Titolo di studio:
Attestati:
Iscriversi a Mohole costa €9500 all’anno.
In sede di colloquio possiamo esplorare insieme tutte le altre agevolazioni.
Compila il form oppure chiamaci al numero 02 3651 3670
Mohole è una scuola di Arti visive a Milano.
Il corso triennale in Graphic Design e Art Direction forma grafici, brand designer, web designer per lavorare nel mondo della comunicazione, dell’editoria, della pubblicità, del cinema.
Durata: 3 anni
Crediti formativi: 180 ECTS
Lingua: italiano
Frequenza: dal lunedì al venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titolo di studio: Bachelor of Arts
È un titolo universitario?
– E’ un titolo universitario
di 1° livello, triennale, riconosciuto in UE, Commonwealth e Stati uniti.
– Livello 6 del European Qualification Framework, assegna 180 crediti ECTS e consente di proseguire con un Master (Level 7)
Adobe:
Usa tipografia, colori, immagini e strategie visive per lasciare il segno nel mondo della pubblicità, del digitale e dell’editoria. Progetta l’identità di brand, prodotti e servizi attraverso immagini, parole e forme, sviluppa concept creativi, cura ogni aspetto del progetto grafico e gestisci tutte le fasi, dalla ricerca iniziale al brief, dalla prototipazione fino all’esecutivo pronto per stampa, digitale o animazione.
Approccio pratico-creativo: laboratori attrezzati con software professionali e Mac; workshop intensivi multidisciplinari.
Docenti di settore: art director, brand strategist, illustratori e digital designer in attività presso agenzie internazionali, studi di design e redazioni editoriali.
Network professionale: partnership con agenzie creative, studi di branding, case editrici e tech company; career coach e ufficio di Job Placement dedicati.
Crediti formativi: 60 ECTS
Fondamenti e laboratori
Nel primo anno costruisci basi solide:.
Unità didattiche
Comunicazione Visiva e
Fondamenti di Grafica
Basic Typography
Tecniche di Stampa
Storia della Grafica e
Arte Moderna
Computer graphic con Photoshop, Illustrator, InDesign
Ricerca grafica e fotografica
Logo design
Immagine coordinata
Crediti formativi: 60 ECTS
Fondamenti e laboratori
Nel secondo anno passi alla progettazione avanzata:
Unità didattiche:
Tecniche Fotografiche e
Fotografia Applicata
Cultura e Linguaggi Visivi
Visual Design in After Effects.
Arte contemporanea
Tipografia e
Tecniche di Stampa per controllo del segno. Entri nel digitale con
UI/UX design,
Workshop:
Motion Graphics
Editoria
Brand Identity
.
Crediti formativi: 60 ECTS
Fondamenti e laboratori
Nel terzo anno in Graphic Design e Art Direction lavori come in studio:
Unità didattiche:
Pubblicità e Visual Storytelling Ecosistemi di Design per brand coerenti. Rafforzi
3d Computer Graphic
Motion Graphic – Visual Animation
Type Design
Allestimento e Curatela Editoria.
Workshop
Visual Animation
Digital Laboratory.
Laboratorio di tesi finale
Progetto personale.
Mohole è un Ente di Formazione certificato. Alla fine del percorso di studi riceverai Titolo di studio, Attestato di qualifica, e potrai ottenere certificazioni professionali riconosciute a livello internazionale

Scuola Mohole è accreditata presso l’ente EABHES (European Accreditation Board of Higher Education Schools). Il corso triennale prevede l’acquisizione durante il percorso di 180 crediti (ECTS).

Scuola Mohole è un ente accreditato presso Regione Lombardia, quindi titolato a rilasciare attestati di competenza professionale.

Siamo sede ufficiale di Esami Adobe ACP. Durante o alla fine del corso triennale potrai ottenere la certificazione in Visual Editing Specialist.
Conosci docenti e staff di Mohole: volti, percorsi e competenze che danno vita ai nostri corsi ogni giorno.
Eventi, masterclass con creativi e creative da tutto il mondo, spettacoli, live e iniziative speciali: qui a Mohole non ci si annoia mai. Scopri cosa succede, ogni giorno, nella nostra accademia.
Per capire se la Scuola Mohole è il posto giusto per te, richiedi un colloquio di orientamento: parleremo dei tuoi obiettivi, ti mostreremo i piani di studio e ti aiuteremo a scegliere il percorso più adatto.
Prerequisiti:
Titolo di studio:
Attestati:
Iscriversi a Mohole costa €8500 all’anno.
In sede di colloquio possiamo esplorare insieme tutte le altre agevolazioni.
Compila il form oppure chiamaci al numero 02 3651 3670
Il corso triennale in Fotografia e Produzione Video ti guida dal brief al concept, fino alla produzione e post-produzione su set e in location: ritratto e moda, still-life e food, eventi e reportage, advertising e contenuti per social.
Il Fotografo e il Producer Video danno forma alle storie: scolpiscono luce e colore, fermano il tempo con ritmo e montaggio, creano identità forti e contenuti memorabili e trasformano la realtà in racconto.
Durata: 3 anni
Crediti formativi: 180 ECTS
Lingua: italiano
Frequenza: dal lunedì al venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titolo di studio: Bachelor of Arts
Corso in fase di accreditamento EABHES
È un titolo universitario?
– E’ un titolo universitario
di 1° livello, triennale, riconosciuto in UE, Commonwealth e Stati uniti.
– Livello 6 del European Qualification Framework, assegna 180 crediti ECTS e consente di proseguire con un Master (Level 7)
Fotografia: Fotografo Moda/Editoriale, Still-life & Food Photographer, Ritrattista Professionista
Direzione della Produzione Visiva: Photo Producer, Visual Production Coordinator, Set Photographer
Post-Produzione: Photo Editor, Retoucher Professionista, Digital Imaging Technician
Content & Comunicazione Visiva: Visual Content Creator, Visual Storyteller, Brand Content Photographer
Creatività & Art Direction: Creative Assistant, Art Director Junior, Imaging Specialist
Lavori con Adobe Lightroom, Photoshop, Premiere e InDesign, esplori AI generativa e prompt design, collabori con art director, stylist e make-up artist e costruisci un portfolio e uno showreel pronti per moda, pubblicità, editoria e brand content.
Approccio pratico-creativo: laboratori attrezzati con software professionali e Mac; workshop intensivi multidisciplinari.
Docenti di settore: fotografi, video producer, art director, artisti e photo editor in attività presso agenzie internazionali, studi e redazioni.
Network professionale: partnership con agenzie e case career coach e ufficio di Job Placement dedicati.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel primo anno costruisci basi solide:
tecniche fotografiche,
esposizione e gestione della luce;
Adobe Lightroom e Photoshop per sviluppo, editing e archivio;
storytelling fotografico e principi di content creation.
Esplori ritratto indoor/outdoor, still-life & food, street e fashion in studio; introduci Firefly e altri tool AI con prompt design. Approfondisci analisi della fotografia, cultura visiva, elementi di arte contemporanea e nozioni di comunicazione e marketing.
Laboratori di stampa digitale, bookmaking, fotografia+AI e un Content Creation Project consolidano metodo e portfolio.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel secondo anno passi alla progettazione avanzata:
moda in studio e in location;
linguaggio cinematografico, ripresa e montaggio video in Adobe Premiere;
skin tone retouching e impaginazione editoriale in InDesign.
Fotografia di moda affronti fotografia analogica, interior ed eventi, con editing avanzato e workflow con stylist e make-up artist. Sviluppi progetti verticali in fashion + AI, curatela e allestimento, self promotion/brand identity, videomaking e campagne di comunicazione.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel terzo anno lavori come in studio:
fashion e ADV, eventi e reportage, editoria artistica e progettazione esecutiva, con AI a supporto di fotoritocco e produzione. Entri in contesti reali con la Factory di casa editrice multimediale e agenzia di comunicazione.
Chiusura con laboratorio di tesi e progetto finale: concept, produzione, post, impaginazione e allestimento in una presentazione pubblica.
Mohole è un Ente di Formazione certificato. Alla fine del percorso di studi riceverai Titolo di studio, Attestato di qualifica, e potrai ottenere certificazioni professionali riconosciute a livello internazionale

Scuola Mohole è accreditata presso l’ente EABHES (European Accreditation Board of Higher Education Schools). Il corso triennale prevede l’acquisizione durante il percorso di 180 crediti (ECTS).
Corso di Fotografia in fase di accreditamento EABHES

Scuola Mohole è un ente accreditato presso Regione Lombardia, quindi titolato a rilasciare attestati di competenza professionale.

Siamo sede ufficiale di Esami Adobe ACP. Durante o alla fine del corso triennale potrai ottenere la certificazione in Visual Editing Specialist.
Conosci docenti e staff di Mohole: volti, percorsi e competenze che danno vita ai nostri corsi ogni giorno.
Eventi, masterclass con creativi e creative da tutto il mondo, spettacoli, live e iniziative speciali: qui a Mohole non ci si annoia mai. Scopri cosa succede, ogni giorno, nella nostra accademia.
Per capire se la Scuola Mohole è il posto giusto per te, richiedi un colloquio di orientamento: parleremo dei tuoi obiettivi, ti mostreremo i piani di studio e ti aiuteremo a scegliere il percorso più adatto.
Prerequisiti:
Titolo di studio:
Attestati:
Iscriversi a Mohole costa 7600 all’anno.
In sede di colloquio possiamo esplorare insieme tutte le altre agevolazioni.
Compila il form oppure chiamaci al numero 02 3651 3670
Bachelor of Arts
Fumetto e Concept Design
Il fumettista e il concept artist sono i narratori dell’immaginario: disegnano mondi, danno forma ai personaggi, intrecciano segni e parole per raccontare ciò che ancora non esiste. Ogni linea è una scelta, ogni tratto un frammento di storia.
Il nostro corso di Fumetto e Concept Design con indirizzo in Fumetto e 2D Animation è pensato per chi abita l’immaginazione, per chi davanti a un’illustrazione, una tavola o un character non si chiede solo come è stato disegnato, ma anche da dove nasce quella storia?
Durata: 3 anni
Crediti formativi: 180 ECTS
Lingua: italiano
Frequenza: dal lunedì al venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titolo di studio: Bachelor of Arts
Corso in fase di accreditamento EABHES
È un titolo universitario?
– E’ un titolo universitario
di 1° livello, triennale, riconosciuto in UE, Commonwealth e Stati uniti.
– Livello 6 del European Qualification Framework, assegna 180 crediti ECTS e consente di proseguire con un Master (Level 7)
Fumettista / Illustratore freelance o in house
Colorist e inchiostratore per case editrici
Character designer per videogame e cinema d’animazione
Storyboard artist per film, TV, spot pubblicitari
Adobe
Costruisci mondi e racconta storie che lasciano il segno, dal personaggio alla tavola completa: progetta layout efficaci, gestisci inchiostrazione, ritmo, inquadrature, colore e lettering. Il percorso approfondisce ogni fase del graphic storytelling, unendo tecnica e visione d’autore per prepararti a lavorare in editoria, animazione, webtoon e adv.
Approccio pratico-creativo: laboratori attrezzati con software professionali e Mac; workshop intensivi multidisciplinari.
Docenti di settore: fumettisti, illustratori e digital colorist in attività presso agenzie internazionali, studi di design e redazioni editoriali.
Network professionale: partnership con agenzie creative, case editrici e tech company; career coach e ufficio di Job Placement dedicati.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel primo anno costruisci basi solide: Prospettiva, Anatomia e Panneggio per il disegno; China e Lettering per la tavola. Lavori su composizione e layout, valori tonali e tecniche a mano del colore, poi Photoshop (fondamenti e colorazione) e Illustrator per l’illustrazione vettoriale. Per il racconto: Fondamenti e Sceneggiatura, Sceneggiatura Fumetto e Storyboard (base per l’animazione 2D). Completano Arte Moderna e Contemporanea, e Urban Sketching.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel secondo anno affini stile e messa in scena: Anatomia Espressiva, Gesture e Character Design + Props per personaggi vivi; Prospettiva Isometrica e Storyboard Digitale per tavole e Timing d’Animazione. Esplori linguaggi — americano, manga, franco-belga, underground e graphic journalism — lavorando su analisi e adattamento fino al progetto personale. In produzione usi InDesign per l’impaginazione e approfondisci cultura visiva.
FUMETTO E 2D ANIMATION
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel terzo anno di Fumetto e 2D Animation lavori come in produzione: Elementi di Fotografia per reference solide, Photoshop per l’elaborazione digitale, Environment Design + Props per mondi credibili. Raffini tecniche di animazione, intercalazioni e gesture per timing e fluidità; in post usi After Effects per compositing e dinamiche fisiche (Newton). Chiusura con Laboratorio di tesi finale e Progetto Personale.
Mohole è un Ente di Formazione certificato. Alla fine del percorso di studi riceverai Titolo di studio, Attestato di qualifica, e potrai ottenere certificazioni professionali riconosciute a livello internazionale

Scuola Mohole è accreditata presso l’ente EABHES (European Accreditation Board of Higher Education Schools). Il corso triennale prevede l’acquisizione durante il percorso di 180 crediti (ECTS).
Corso in fase di accreditamento EABHES

Scuola Mohole è un ente accreditato presso Regione Lombardia, quindi titolato a rilasciare attestati di competenza professionale.

Siamo sede ufficiale di Esami Adobe ACP. Durante o alla fine del corso triennale potrai ottenere la certificazione in Visual Editing Specialist.
Conosci docenti e staff di Mohole: volti, percorsi e competenze che danno vita ai nostri corsi ogni giorno.
Eventi, masterclass con creativi e creative da tutto il mondo, spettacoli, live e iniziative speciali: qui a Mohole non ci si annoia mai. Scopri cosa succede, ogni giorno, nella nostra accademia.
Per capire se la Scuola Mohole è il posto giusto per te, richiedi un colloquio di orientamento: parleremo dei tuoi obiettivi, ti mostreremo i piani di studio e ti aiuteremo a scegliere il percorso più adatto.
Prerequisiti:
Titolo di studio:
Attestati:
Iscriversi a Mohole costa €7500 all’anno.
In sede di colloquio possiamo esplorare insieme tutte le altre agevolazioni.
Compila il form oppure chiamaci al numero 02 3651 3670
Bachelor of Arts
Fumetto e Concept Design
L’illustratore e il visual communicator sono i costruttori dell’immaginario visivo: creano mondi con linee e colori, trasformano idee in immagini che parlano, emozionano e restano impresse.
Il nostro corso di Fumetto e Concept Design con indirizzo in Illustrazione e Visual Communication è pensato per chi ama disegnare ma ancora di più raccontare, per chi davanti a un’illustrazione si chiede sempre come riesce a dire così tanto, senza una sola parola?
Durata: 3 anni
Crediti formativi: 180 ECTS
Lingua: italiano
Frequenza: dal lunedì al venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titolo di studio: Bachelor of Arts
Corso in fase di accreditamento EABHES
È un titolo universitario?
– E’ un titolo universitario
di 1° livello, triennale, riconosciuto in UE, Commonwealth e Stati uniti.
– Livello 6 del European Qualification Framework, assegna 180 crediti ECTS e consente di proseguire con un Master (Level 7)
Illustratore/trice, Disegnatore/trice, Graphic Recorder, Colorist, Cover Designer.
Adobe
Il nostro corso in Illustrazione e Visual Communication ti guida nel visual storytelling: idei e realizzi tavole e sequenze su supporto cartaceo e digitale per editoria, pubblicità, multimedia e allestimenti. Lavori su prospettiva, anatomia espressiva, composizione e layout, tecniche del colore tradizionali e digitali, lettering e tipografia, character design, fumetto e storyboard, fino all’animazione e al motion. Usi strumenti professionali come Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign e After Effects e costruisci un portfolio solido.
Approccio pratico-creativo: laboratori attrezzati con software professionali e Mac; workshop intensivi multidisciplinari.
Docenti di settore: art director, brand strategist, illustratori e digital designer in attività presso agenzie internazionali, studi di design e redazioni editoriali.
Network professionale: partnership con agenzie creative, studi di branding, case editrici e tech company; career coach e ufficio di Job Placement dedicati.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel primo anno costruisci basi solide: Prospettiva, Anatomia e Panneggio per il disegno; China e Lettering per segno e tipografia. Alleni composizione e layout, studi il colore (valori tonali e tecniche a mano) e lavori in digitale con Photoshop (fondamenti e colorazione) e Illustrator per l’illustrazione vettoriale. Per il racconto visivo: Fondamenti e Sceneggiatura, Sceneggiatura Fumetto e Storyboard. Completano Arte Moderna e Contemporanea, Storia del Fumetto, Urban Sketching.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel secondo anno affini stile e narrazione: Anatomia Espressiva, Gesture e Character Design + props per personaggi convincenti; Prospettiva Isometrica e Storyboard Digitale per tavole chiare e ritmate. Esplori linguaggi — americano, manga, franco-belga, underground e graphic journalism — lavorando su analisi e adattamento fino al progetto personale. In produzione curi impaginazione con Adobe InDesign e approfondisci Cultura Visiva.
ILLUSTRAZIONE E VISUAL COMMUNICATION
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel terzo anno di Illustrazione e Visual Communication entri nella professionalità: Tipografia e Lettering per controllo del segno, Photoshop per l’elaborazione digitale, Printmaking per la resa su carta. Progetti per editoria e illustrazione per l’infanzia, curi cover design e illustrazione per l’editoria, con riferimenti da Storia della Grafica e dell’Illustrazione. Costruisci il portfolio, lavori su marketing e comunicazione. Chiusura con Laboratorio di tesi finale e Progetto Personale.
Mohole è un Ente di Formazione certificato. Alla fine del percorso di studi riceverai Titolo di studio, Attestato di qualifica, e potrai ottenere certificazioni professionali riconosciute a livello internazionale

Scuola Mohole è accreditata presso l’ente EABHES (European Accreditation Board of Higher Education Schools). Il corso triennale prevede l’acquisizione durante il percorso di 180 crediti (ECTS). Corso in fase di accreditamento EABHES

Scuola Mohole è un ente accreditato presso Regione Lombardia, quindi titolato a rilasciare attestati di competenza professionale.

Siamo sede ufficiale di Esami Adobe ACP. Durante o alla fine del corso triennale potrai ottenere la certificazione in Visual Editing Specialist.
Conosci docenti e staff di Mohole: volti, percorsi e competenze che danno vita ai nostri corsi ogni giorno.
Eventi, masterclass con creativi e creative da tutto il mondo, spettacoli, live e iniziative speciali: qui a Mohole non ci si annoia mai. Scopri cosa succede, ogni giorno, nella nostra accademia.
Per capire se la Scuola Mohole è il posto giusto per te, richiedi un colloquio di orientamento: parleremo dei tuoi obiettivi, ti mostreremo i piani di studio e ti aiuteremo a scegliere il percorso più adatto.
Prerequisiti:
Titolo di studio:
Attestati:
Iscriversi a Mohole costa €7500 all’anno.
In sede di colloquio possiamo esplorare insieme tutte le altre agevolazioni.
Compila il form oppure chiamaci al numero 02 3651 3670
Musica
Il music producer e il sound designer sono gli artigiani del suono: compongono, registrano e modellano frequenze per dare ritmo alle emozioni e profondità alle immagini. Ogni nota è una scelta, ogni suono una storia.
La nostra Accademia di Musica con indirizzo in Music Production e Sound Design è dedicata a loro.
Durata: 3 anni
Crediti formativi: 180 ECTS
Lingua: italiano
Frequenza: dal lunedì al venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titolo di studio: Bachelor of Arts
È un Titolo Universitario?
– Si, è un Titolo Universitario
di 1° livello, Triennale, riconosciuto in UE, Commonwealth e Stati uniti.
– Livello 6 del European Qualification Framework, assegna 180 crediti ECTS e consente di proseguire con un Master (Level 7)
Durata: 1 anno
Crediti formativi: 60 ECTS
Lingua: italiano
Frequenza: tutti i giorni dal lunedì al venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titolo di studio: Attestato Regione Lombardia
Musica: Music Producer, Beatmaker
Audiovisivo: Sound Designer, Media Composer
Live: Performer, FOH Engineer
Post‑produzione: Mix Engineer, Mastering Engineer
Digital Media: Audio Content Creator, Podcast Producer
Gaming: Interactive Audio Designer, Game Audio Specialist
Approccio pratico-creativo: esercitazioni continue svolte direttamente in studi professionali, per imparare facendo.
Live: spazio dedicato alla performance e alla composizione, con un focus sull’esperienza dal vivo e sull’espressione artistica.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel primo anno costruisci basi solide tra teoria e pratica. Teoria e Linguaggio Musicale.
Lettura partitura, fondamentali.
Lavori in DAW con Logic Pro e Ableton Live.
Elettronica e beat making.
Sound design (sintesi e processamento).
Pianoforte e tastiere.
Strumento a scelta (chitarra o voce).
Tecnico del Suono microfonazione e live.
Musica d’insieme, esplori la storia della musica moderna.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel secondo anno entri nel vivo della produzione:
Analisi e Orchestrazione.
Arrangiamento.
Performance Live.
DJ – tecniche di mix per il palco.
In studio:
Arrangiamento e Produzione.
Sound Design per video e presa diretta.
Tecnico del Suono: mix e post-produzione.
Pianoforte e tastiere.
Strumento a scelta (chitarra o voce).
Musica d’insieme.
MUSIC PRODUCTION E SOUND DESIGN
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel terzo anno di Music Production e Sound Design passi alla professionalità:
Music Management per muoverti nell’industria, Arrangiamento e Produzione.
Sound Design Avanzato.
Pianoforte e tastiere,
Finalizzazione e mastering.
Tecnico del Suono.
DJ – Performance.
Musica d’insieme.
Laboratorio di tesi finale
Ricerca e progettazione artistica.

Scuola Mohole è accreditata presso l’ente EABHES (European Accreditation Board of Higher Education Schools). Il corso triennale prevede l’acquisizione durante il percorso di 180 crediti (ECTS).

Scuola Mohole è un ente accreditato presso Regione Lombardia, quindi titolato a rilasciare attestati di competenza professionale.

Scuola Mohole ti prepara a sostenere Esami RSL – Rockschool di Music Production, Sound Design, Mix & Master
Eventi, Masterclass, Spettacoli, Live: qui a Mohole non ci si annoia mai. Scopri cosa succede, ogni giorno, nella nostra Accademia.
Per capire se la Scuola Mohole è il posto giusto per te, richiedi un colloquio di orientamento: parleremo dei tuoi obiettivi, ti mostreremo i piani di studio e ti aiuteremo a scegliere il percorso più adatto.
Titolo di studio:
Attestati:
Iscriversi a Mohole costa €8500 all’anno.
Scopri in sede di colloquio tutte le altre agevolazioni.
L’intero importo è finanziabile senza interessi con Deutsche Bank
Compila il form oppure chiamaci al numero 02 3651 3670
Bachelor of Arts
Musica
Chi canta racconta con la voce: dirige l’attenzione, dà ritmo alle emozioni, trasforma il testo in presenza sul palco. Non è solo intonazione: è respirazione, dizione, interpretazione, gestione dell’energia e del pubblico.
Il nostro corso di Musica con indirizzo in Canto e Live Performance è pensato per chi vuole usare la voce in modo consapevole e stare in scena con sicurezza.
Durata: 3 anni
Crediti formativi: 180 ECTS
Lingua: italiano
Frequenza: dal lunedì al venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titolo di studio: Bachelor of Arts
Corso in fase di accreditamento EABHES
È un titolo universitario?
– E’ un titolo universitario
di 1° livello, triennale, riconosciuto in UE, Commonwealth e Stati uniti.
– Livello 6 del European Qualification Framework, assegna 180 crediti ECTS e consente di proseguire con un Master (Level 7)
Cantante solista, corista o cantautore
Performer di musical e interprete teatrale
Vocalist per programmi TV, show musicali o spot pubblicitari
Cantante per contenuti social e piattaforme streaming
Creator musicale e artista indipendente
Interpreta, canta e vivi la musica sul palco. Nel nostro percorso in Canto e Live Performance
sviluppi la tua identità artistica e impari a gestire ogni aspetto della performance dal vivo:
tecnica vocale, interpretazione, presenza scenica, interazione con la band e con il pubblico.
Progetto dopo progetto costruisci il tuo repertorio e showreel professionale, supportato da docenti, musicisti e spazi attrezzati. Ti prepari così ad affrontare il mondo dello spettacolo, dei concerti
e della produzione musicale con competenza e sicurezza.
Approccio pratico-performativo: lezioni di tecnica vocale, laboratori di interpretazione
e performance dal vivo.
Docenti professionisti: cantanti, vocal coach e musicisti attivi nel mondo della musica e della TV.
Network musicale: contatti con etichette, studi di registrazione, teatri e produzioni live.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel primo anno costruisci basi solide tra teoria e pratica. Studi Teoria e Linguaggio musicale (lettura partitura, fondamentali), lavori in DAW con Logic Pro e Ableton Live, produci elettronica e beat making. Sviluppi sound design (sintesi e processamento), suoni pianoforte e tastiere e uno strumento (voce). Con Tecnico del Suono affronti microfonazione e live, fai musica d’insieme, esplori la storia della musica moderna.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel secondo anno entri nel vivo della produzione: Analisi e Orchestrazione per rafforzare teoria e arrangiamento, Performance Live e DJ – tecniche di mix per il palco. In studio: Arrangiamento e Produzione, Sound Design per video e presa diretta; poi mix e post-produzione con il Tecnico del Suono. Continui su pianoforte e tastiere e sullo strumento (voce) e lavori in musica d’insieme
CANTO E LIVE PERFORMANCE
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel terzo anno di Canto si punta alla professionalità: Canto Avanzato, Tecnica–Repertorio–Prassi Stilistiche e Coro per solidità vocale; Stage Performance per presenza scenica. Sviluppi identità d’artista con Songwriting, lavori in Music Production e ti orienti con Music Management. Continui su pianoforte e tastiere e chitarra – accompagnamento, suoni in musica d’insieme. Chiusura con Laboratorio di tesi finale e Ricerca e progettazione artistica.
Durante l’anno accademico non mancano le occasioni per salire sul palco: tra collaborazioni con collettivi artistici ed eventi aperti al pubblico organizzati da Mohole
Mohole è un Ente di Formazione certificato. Alla fine del percorso di studi riceverai Titolo di studio, Attestato di qualifica, e potrai ottenere certificazioni professionali riconosciute a livello internazionale

Scuola Mohole è accreditata presso l’ente EABHES (European Accreditation Board of Higher Education Schools). Il corso triennale prevede l’acquisizione durante il percorso di 180 crediti (ECTS). Corso in fase di accreditamento EABHES

Scuola Mohole è un ente accreditato presso Regione Lombardia, quindi titolato a rilasciare attestati di competenza professionale.

Scuola Mohole ti prepara a sostenere Esami RSL – Rockschool di Music Production, Sound Design, Mix & Master
Conosci docenti e staff di Mohole: volti, percorsi e competenze che danno vita ai nostri corsi ogni giorno.
Eventi, masterclass con creativi e creative da tutto il mondo, spettacoli, live e iniziative speciali: qui a Mohole non ci si annoia mai. Scopri cosa succede, ogni giorno, nella nostra accademia.
Per capire se la Scuola Mohole è il posto giusto per te, richiedi un colloquio di orientamento: parleremo dei tuoi obiettivi, ti mostreremo i piani di studio e ti aiuteremo a scegliere il percorso più adatto.
Prerequisiti:
Titolo di studio:
Attestati:
Iscriversi a Mohole costa €8500 all’anno.
In sede di colloquio possiamo esplorare insieme tutte le altre agevolazioni.
Compila il form oppure chiamaci al numero 02 3651 3670
Bachelor of Arts
Recitazione
L’attore è il cuore del racconto visivo: dà voce ai personaggi, corpo alle emozioni, verità alle storie. Attraverso lo sguardo, il gesto e il silenzio, trasforma la sceneggiatura in vita reale.
Il nostro corso di Recitazione con indirizzo in Recitazione per il Cinema e la TV è pensato per chi vuole capire come nasce un personaggio, come abita una scena, come comunica con la macchina da presa. Per chi davanti a un film non si chiede solo cosa succede, ma come quell’attore riesce a renderlo così autentico.
Durata: 3 anni
Crediti formativi: 180 ECTS
Lingua: italiano
Frequenza: dal lunedì al venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titolo di studio: Bachelor of Arts
Corso in fase di accreditamento EABHES
È un titolo universitario?
– E’ un titolo universitario
di 1° livello, triennale, riconosciuto in UE, Commonwealth e Stati uniti.
– Livello 6 del European Qualification Framework, assegna 180 crediti ECTS e consente di proseguire con un Master (Level 7)
Cinema: Attore, Doppiatore, Performer per effetti speciali
Televisione: Interprete per serie TV, Conduttore, Attore di fiction
Teatro: Attore teatrale, Performer di musical, Voce narrante
Pubblicità: Attore per spot, Testimonial, Voice-over artist
Digital Media: Attore per web serie, Creator, Performer per social e streaming
Interpreta, senti, vivi la scena. Nel nostro percorso in Recitazione per il Cinema e la TV impari a costruire personaggi credibili, a lavorare con la macchina da presa e a muoverti sul set con consapevolezza e sicurezza.
Attraverso laboratori e attività sul set e sul palco, sviluppi tecnica, presenza scenica e naturalezza davanti alla camera, costruendo il tuo showreel professionale. Un percorso pratico e immersivo, dedicato all’arte dell’interpretazione che ti prepara al mondo del cinema, della televisione e delle produzioni audiovisive.
Approccio pratico-espressivo: laboratori intensivi e performance dal vivo e su set cinematografici.
Docenti professionisti: attori, registi e coach vocali attivi in teatro, cinema e TV.
Connessioni con il settore: contatti con casting director, agenzie, teatri e produzioni.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel primo anno metti basi solide tra Training e Dizione. Lavori su improvvisazione, voce e canto, entri nel mondo del teatro e del cinema per riferimenti e metodo. Passi dal palco al set con Recitazione Cinematografica ed Elementi di Regia. Alleni ritmo e presenza con Short Form e Impro Show.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel secondo anno alzi l’asticella: Recitazione e Improvvisazione Avanzate con training costante, Dizione e Speakeraggio per la voce. Esplori teatro danza, commedia dell’arte e regia, costruisci narrazioni con Storytelling di Scena. Ti misuri con provini, spettacoli teatrali e videoclip, affinando presenza e professionalità.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel terzo anno di specializzazione in Recitazione si entra nel lavoro sul set: Recitazione Cinematografica e Corso Avanzato per Camera e Continuità; Linguaggio e Storia del Cinema per consapevolezza critica; Regia per leggere la scena da dentro; Doppiaggio per timing e voce. È inoltre previsto un focus su casting e provini, per preparare gli studenti alle reali dinamiche del mercato audiovisivo. Si chiude con Laboratorio di tesi finale e Progetto personale.
Produzioni cinematografiche selezionate per festival internazionali di tutto il mondo. Attori e Attrici del corso di Recitazione lavorano con gli studenti di Cinema, Music production e Graphic design.

Scuola Mohole è accreditata presso l’ente EABHES (European Accreditation Board of Higher Education Schools). Il corso triennale prevede l’acquisizione durante il percorso di 180 crediti (ECTS). Corso in fase di accreditamento EABHES

Scuola Mohole è un ente accreditato presso Regione Lombardia, quindi titolato a rilasciare attestati di competenza professionale.
Conosci docenti e staff di Mohole: volti, percorsi e competenze che danno vita ai nostri corsi ogni giorno.
Eventi, masterclass con creativi e creative da tutto il mondo, spettacoli, live e iniziative speciali: qui a Mohole non ci si annoia mai. Scopri cosa succede, ogni giorno, nella nostra accademia.
Per capire se la Scuola Mohole è il posto giusto per te, richiedi un colloquio di orientamento: parleremo dei tuoi obiettivi, ti mostreremo i piani di studio e ti aiuteremo a scegliere il percorso più adatto.
Prerequisiti:
Titolo di studio:
Attestati:
Iscriversi a Mohole costa €6500 all’anno.
In sede di colloquio possiamo esplorare insieme tutte le altre agevolazioni.
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Bachelor of Arts
Recitazione
Sul palco ogni gesto racconta, ogni nota diventa emozione. L’attore teatrale dà vita alle parole, il performer di musical unisce voce, corpo e interpretazione per costruire mondi davanti al pubblico.
Il nostro corso di Recitazione con indirizzo in Teatro e Musical è pensato per chi vuole formarsi come interprete completo: capace di recitare, cantare e muoversi con consapevolezza scenica. Un percorso che unisce la precisione tecnica della recitazione teatrale con l’energia e il ritmo del musical, per imparare a vivere davvero la scena — con verità, presenza e intensità.
Durata: 3 anni
Crediti formativi: 180 ECTS
Lingua: italiano
Frequenza: dal lunedì al venerdì
Inizio: ottobre 2026
Titolo di studio: Bachelor of Arts
Corso in fase di accreditamento EABHES
È un titolo universitario?
– E’ un titolo universitario
di 1° livello, triennale, riconosciuto in UE, Commonwealth e Stati uniti.
– Livello 6 del European Qualification Framework, assegna 180 crediti ECTS e consente di proseguire con un Master (Level 7)
Teatro: Attore teatrale, Voce narrante
Musical: Cantante-attore, Ensemble, Cover/Swing
Cinema/TV: Attore, Interprete per serie, Doppiatore (anche cantato)
Pubblicità: Attore per spot, Testimonial, Voice-over artist
Digital Media: Attore per webserie, Creator, Performer per social/streaming
Recita, canta e vivi la scena. Nel nostro percorso in Teatro e Musical sviluppi le tue capacità di attore e performer, imparando a unire recitazione, canto e movimento in un’unica espressione scenica.
Attraverso laboratori pratici, prove di ensemble e produzioni teatrali, costruisci tecnica, presenza e interpretazione, affrontando testi classici, contemporanei e musicali.
Progetto dopo progetto crei il tuo showreel e repertorio professionale, supportato da docenti, registi e spazi attrezzati, preparandoti al mondo del teatro, del musical e delle performance dal vivo.
Approccio pratico-espressivo: laboratori intensivi e performance dal vivo.
Docenti professionisti: attori, registi e coach vocali attivi in teatro, cinema e TV.
Connessioni con il settore: contatti con casting director, agenzie, teatri e produzioni.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel primo anno metti basi solide: Training fisico e Dizione. Lavori su recitazione e improvvisazione, affianchi voce e canto per Tecnica e Interpretazione, entri nel mondo del teatro e del cinema. Passi dal palco alla camera con Recitazione Cinematografica ed Elementi di Regia. Alleni ritmo e presenza con Short Form e Impro Show.
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel secondo anno alzi il livello: Recitazione e Improvvisazione Avanzate con training costante, Dizione e Speakeraggio per una voce professionale. Esplori teatro danza, commedia dell’arte e regia, costruisci narrazioni con Storytelling di Scena. Ti misuri con provini, spettacolo teatrale e videoclip.
TEATRO E MUSICAL
Crediti formativi: 60
Fondamenti e laboratori
Nel terzo anno di Teatro e Musical si entra nella professionalità: Recitazione Avanzata e training costante, Regia Teatrale e Integrazione Musical/Teatro. Si lavora su repertorio musicale, coro e canto, con teatro danza per corpo e ritmo; contesto con Storia della Musica Contemporanea e focus su casting e provini. Chiusura con Laboratorio di tesi finale e Progetto personale.
Una rassegna teatrale che si ripete ogni anno!
Più di 40 spettacoli prodotti con i nostri attori e le nostre attrici. Spettacoli, Show di improvvisazione in collaborazione con gli studenti di Cinema e Videomaking

Scuola Mohole è accreditata presso l’ente EABHES (European Accreditation Board of Higher Education Schools). Il corso triennale prevede l’acquisizione durante il percorso di 180 crediti (ECTS). Corso in fase di accreditamento EABHES

Scuola Mohole è un ente accreditato presso Regione Lombardia, quindi titolato a rilasciare attestati di competenza professionale.
Conosci docenti e staff di Mohole: volti, percorsi e competenze che danno vita ai nostri corsi ogni giorno.
Eventi, masterclass con creativi e creative da tutto il mondo, spettacoli, live e iniziative speciali: qui a Mohole non ci si annoia mai. Scopri cosa succede, ogni giorno, nella nostra accademia.
Per capire se la Scuola Mohole è il posto giusto per te, richiedi un colloquio di orientamento: parleremo dei tuoi obiettivi, ti mostreremo i piani di studio e ti aiuteremo a scegliere il percorso più adatto.
Prerequisiti:
Titolo di studio:
Attestati:
Iscriversi a Mohole costa €6500 all’anno.
In sede di colloquio possiamo esplorare insieme tutte le altre agevolazioni.
Compila il form oppure chiamaci al numero 02 3651 3670